Pentru majoritatea fotografilor, întrebarea cum se creează lumină de studio de înaltă calitate este relevantă. Deoarece de multe ori nu este suficient de la fereastră, iar lămpile staționare nu dau rezultatul dorit. Lumina de studio poate fi realizată manual. Simplitatea și bugetul redus rămân un factor important.
Studio foto acasă
Cel mai adesea, aceasta este o cantitate imensă de echipamente scumpe într-o cameră mare. Cu toate acestea, dacă doriți, puteți asambla propriul set portabil de lumini de studio, cheltuind un minim de bani pe el.
Acest lucru necesită următoarele echipamente: o cameră (cu lentilă), sincronizatoare, blițuri și suporturi pentru acestea, baterii, suporturi, umbrele, softbox-uri, modificatoare, fundaluri și, bineînțeles, genți pentru a transporta și depozita întreaga unealtă.
Cum este iluminatul studioului?
Rolul luminii în lumea fotografiei este de neprețuit. Cu el, puteți transmite starea de spirit, profunzimea, emoțiile. Lumina cheie este considerată cea mai puternică sursă din studio. Nu ar trebui să-l folosiți singur, deoarece contrastul este prea mare, iar jumătate din obiect este în întuneric. Puteți corecta situația cu lumina de umplere. Acest lucru va face umbrele mai fine, nu vor fi atât de vizibile.
Pentru a obține o imagine mai perfectă, trebuie să adăugați lumină de fundal. Va da vizibilitate, obiectul va fi separat vizual de fundal. Așezați-l în spatele modelului.
Există, de asemenea, astfel de tipuri de lumini de studio precum pulsate și constante. Să luăm în considerare fiecare dintre ele.
Puls de lumină
O astfel de sursă oferă mult mai multă putere decât una constantă. Chiar dacă le comparați în ceea ce privește costul, dimensiunea și alți parametri. De ce se întâmplă asta? Deoarece iluminarea constantă, în timp ce obturatorul este deschis, trebuie să reflecte fotonii de la obiectele din obiectiv tot timpul. Iar lumina pulsată de studio acumulează suficientă energie într-un timp scurt și o eliberează instantaneu în cantități mari. Acest lucru va face mai ușor să depășiți soarele. Din moment ce fotografia are nevoie de un scurt moment.
Dacă aveți nevoie de multă energie pentru a lucra - aceasta este cea mai bună opțiune. O sursă de lumină pulsată poate ilumina camera ca într-o zi senină însorită. În același timp, va cântări doar 100 de grame și se va potrivi liber în mână. Este mai convenabil să utilizați lumina pulsată atunci când fotografiați în aer liber. Desigur, tuburile lămpilor fluorescente nu se pliază foarte compact și este necesar să le protejați de șoc. Sursa de alimentare este bateriile convenționale.
Blițurile și piloții emit lumină pulsată. Un sincronizator le conectează cu camera. Există un singur dezavantaj - eliberarea unei cantități mari de căldură. Rezultatul este un consum mare de energie.
constantă de lumină
Sursele principale sunt lămpile cu LED-uri și cu halogen. Nu comunică cu camera, ceea ce este foarte convenabil de utilizat. În ciuda faptului că pulsația, la prima vedere, depășește constanta luminii studioului, aceasta din urmă are propriile sale avantaje. Folosind o astfel de iluminare, fotograful va vedea ceea ce vede camera lui. Nu există restricții privind utilizarea modificatorilor de lumină. Pentru că este puțină căldură. Chiar și fără a lua un cadru, puteți vedea rezultatul prin simpla mișcare a luminii.
Să lucrezi cu el este o plăcere. Nu este nevoie să folosiți un bliț, fotografiați în modul manual. Trebuie doar să comutați setările până când obțineți rezultatul dorit, să reglați ISO și diafragma camerei. Lumina constantă este ideală pentru învățare. Ca el și modelele. Nu va fi deranjată de flash-uri ascuțite, va trebui doar să se obișnuiască cu iluminarea foarte puternică.
Lumină de studio DIY
Cel mai comun atașament pentru corpurile de iluminat este softbox-ul. O poți face singur. Pentru aceasta vei avea nevoie de:
- cutie de carton;
- ce om;
- folie;
- spot cu halogen;
- căptușeală țesătură translucidă;
- lamele;
- ace de tricotat;
- lipici;
- foarfece;
- sârmă;
- nuci;
- agrafe de păr;
- agrafe de rufe de papetărie.
Un softbox constă dintr-un cadru care poate fi realizat din orice cutie de carton (pătrată sau dreptunghiulară). Pe de o parte, este necesar să tăiați capacul astfel încât să fie deschis. Apoi facem un strat reflectorizant. Pentru a face acest lucru, lipiți interiorul cutiei cu hârtie albă sau folie. Vom realiza un ecran difuzor dintr-o țesătură ușoară translucidă, etanșând partea deschisă cu acesta. Softbox-ul are un capac cu două straturi: extern (negru) și intern (reflectorizant metalizat).
Pe partea opusă a ecranului, este necesar să se facă o gaură pentru dispozitivul de iluminat, care este folosit ca spot cu halogen. Se atașează cu sârmă.
Dacă aveți nevoie de un softbox mare pentru lucru, atunci cadrul acestuia poate fi făcut din șipci de lemn și ace de tricotat din sârmă. De remarcat că cadrul pe care este montat ecranul trebuie să fie mult mai mare decât pentru un reflector. Cadrul finit este acoperit cu un capac. Se poate realiza in doua straturi. Deci, este mai ușor de pus pe cadru, dar necesită mult timp. Separat, potrivim pereții folosind agrafe de rufe de papetărie, de dimensiuni diferite.
Softbox-ul este atașat la sau piciorul lămpii. Este foarte important să-l porniți numai în timpul fotografierii. Deoarece suprafața este foarte fierbinte. Lumina de studio de casă este gata.
Puterea și calitatea diferitelor tipuri de lumină
Pentru iubitorii de fotografii luminoase, cu claritate superficială și diafragmă deschisă, iluminarea constantă este ideală. Desi are putina putere. Pentru alimente, natură moartă, fructe și subiecți statici în general, cel mai bine este să folosiți lumină pulsată.
În ceea ce privește calitatea, părerile pe această temă sunt foarte subiective. Cu toate acestea, lumina constantă este mai plăcută și mai moale.
Principii de lucru
Un fotograf într-un studio de acasă ar trebui să aibă tot ce este necesar pentru fotografiere. Acesta este, fundalul, corpurile de iluminat, reflectoarele, duzele. Dar acest lucru nu este suficient. De asemenea, este foarte important să știi să lucrezi cu iluminatul de studio, să îl setezi corect.
Principalele atribute:
- fel de mâncare pentru frumusețe;
- reflector;
- umbrelă;
- softbox;
- reflectoare;
- filtre de culoare;
- tub;
- fagurii.
Folosirea unui reflector de iluminare de fundal va ajuta la iluminarea uniformă a fundalului. Oferă umbre dure, lumină direcțională dură. plasat în fața obiectului fotografiat. Oferă o lumină direcțională moale (concentrată), care este completată de lumină difuză. Pentru aceasta, se folosesc o cutie soft și o umbrelă. Puteți instala o lampă în spatele ei (la lumină) sau o puteți folosi ca reflector datorită țesăturii albe de pe suprafața interioară.
Astăzi, cel mai popular atașament printre fotografi este softbox-ul. Lumina este difuză și frumoasă. Maeștrii folosesc octoboxes (octogonale mari) și stripboxes (dreptunghiulare lungi). Totul depinde de mărime, formă, distanță până la obiect. Pentru o fotografie de grup, se folosesc octobox-uri, pentru fotografiile portrete, pe toată înălțimea - o stripbox.
Fotoreflectori sunt necesari pentru a schimba direcția și culoarea. Sunt indispensabile și pentru studiourile cu o singură sursă. Spot (tub) este rar folosit de fotografi, deoarece este capabil să ilumineze doar un mic detaliu.
Filtrele de culoare schimbă culoarea luminii studioului. Ele sunt instalate pe sursă, direcționate spre fundal, și așa se obține o fotografie într-un halo. Culoarea pielii nu se schimbă. Fagurii sunt folosiți pentru a simula lumina soarelui.
Monoblocurile, generatoarele servesc fotografilor drept surse de lumină constantă. Meșteri cu experiență aleg generatoarele. Deși sunt mai scumpe, este mai ușor de lucrat cu ele.
Sincronizarea și metodele de implementare a acesteia
Astăzi, în magazine puteți cumpăra un set de lumină pulsată. Include:
- rack;
- lampă;
- umbrele;
- filtre de culoare.
Inconvenientul este că trebuie să vă sincronizați și să vă conectați la cameră. În caz contrar, blițul pur și simplu nu va funcționa.
Sincronizarea se poate face în trei moduri.
- Transmițător (declanșator IR).
- Sincronizator radio.
- Cablu de sincronizare.
Declanșatorul IR este o cutie mică. Se atașează la cameră acolo unde ar fi în mod normal blițul. Funcționează pe următorul principiu: în interiorul monoblocului există o „capcană” care captează impulsurile, ceea ce face clar blițului: „Este timpul să lucrăm”. Dezavantajul este că fasciculul infraroșu trebuie să fie în vizibilitatea dispozitivului, precum telecomanda și televizorul. Din cauza inconvenientelor, această metodă este rar folosită.
Mai practic de utilizat sincronizatorul radio. Îndepărtează din orice loc unde a ajuns semnalul. Principiul de funcționare este același cu cel al emițătorului, dar se bazează pe unde radio.
Un mod extrem de incomod pentru un fotograf este un cablu de sincronizare. Deoarece sursa de lumină și camera sunt conectate printr-un fir care va ajunge constant sub picioarele maestrului.
După ce te-ai hotărât asupra sincronizării, trebuie să configurați blițul. Se comută în modul manual. Puterea scade. Facem același lucru cu camera. Expunerea cadrului este determinată de histogramă sau contorul de blitz.
Lumina este instrumentul principal al fotografului. Cu ajutorul luminii, desenăm literalmente o imagine. Un portret feminin moale sau o fotografie a unui bărbat cu lumină puternică, un cer apus de soare sau un peisaj luminat de lună - 80% din succesul fotografiei tale depinde de alegerea luminii. În articolele anterioare, am vorbit deja despre temperatura de culoare a luminii, direcția luminii, legile distribuției luminii și natura luminii. În acest articol, să aruncăm o privire asupra caracteristicilor.
În funcție de natura muncii și de durata iluminării, sursele de lumină sunt împărțite în constante și pulsate (variabile).
Surse permanente iluminat emit lumină în mod continuu, adică iluminați continuu subiectul în timpul funcționării. Sursele permanente includ lumina naturală, precum și lumina artificială de la lămpi cu incandescență, aparate electrice, felinare, lămpi fluorescente, lumină video specială, surse de studio de lumină constantă etc.
surse de impuls. iluminat emit lumina doar pentru scurt timp (o fractiune de secunda) la comanda fotografului. Sursele de impulsuri sunt tot felul de blițuri - blițuri încorporate și externe pe cameră, monoblocuri cu impulsuri de studio.
O sursă pulsată poate, într-o miime de secundă, să producă cantitatea de lumină necesară pentru a înregistra o imagine pe matricea fotosensibilă a unei camere. În timp ce obținerea suficientă lumină din surse constante necesită, de obicei, un timp mai lung de lucru. În funcție de intensitatea luminii, acest timp poate varia de la miimi de secundă într-o zi strălucitoare până la zeci de secunde când fotografiați peisaje nocturne, lumini slabe, stele etc.
Deci principala diferență surse de lumină constantă și pulsatăîn natura muncii lor. Această diferență dă naștere caracteristicilor fotografierii cu lumină constantă și pulsată. Cu lumină constantă, totul este mai mult sau mai puțin clar și ușor - toți fotografii încep să fotografieze în primul rând cu lumină naturală constantă.
Caracteristici de fotografiere cu surse de lumină constante:
1. Principalul parametru de expunere care controlează cantitatea de lumină continuă este viteza obturatorului. Desigur, viteza obturatorului funcționează indisolubil cu diafragma și ISO. Dar principalul lucru este că atunci când lucrează cu surse constante, fotograful are practic fără limite ale valorii de expunere(cu excepția restricțiilor asociate cu aspectul mișcării din mișcarea camerei și încețoșarea la fotografierea mișcării). Poate fi setat arbitrar scurt atunci când fotografiați în lumina puternică a soarelui, de exemplu, sau arbitrar lung - pentru a înregistra mișcarea stelelor.
2. Puteți face o fotografie oricând cu 99% de încredere că o sursă constantă va străluci așa cum a strălucit cu un minut în urmă.În timpul rulării, sursele constante pot modifica ușor intensitatea luminii și temperatura culorii, dar acest lucru se întâmplă de obicei treptat, permițând fotografului să se adapteze la schimbări. Singura excepție este soarele strălucitor într-o zi înnorată, care fie iese, fie apune în spatele norilor, drept urmare natura luminii se schimbă semnificativ.
3. Există o posibilitate chiar înainte de a apăsa imediat butonul declanșator vedeți și apreciați natura luminii, desen alb-negru și forma finală pe care o va lua subiectul în fotografie.
4. Dacă o sursă de lumină constantă de origine naturală, atunci ai control limitat puterea și direcția sa. Fotografierea cu lumină naturală înseamnă adaptarea la condițiile de iluminare. Opțiunile pot fi diferite:
- așteptați lumina potrivită (ora din zi, vremea etc.)
- alegeți o locație cu lumină adecvată
- folosiți adăposturi, reflectoare, difuzoare pentru îmbunătățirea calității luminii etc.
Și care este diferența dintre lucrul cu surse pulsate? De ce blițul nu se declanșează uneori? Care este dificultatea de a lucra cu lumină pulsată? Veți găsi răspunsuri la toate aceste întrebări mai jos.
Caracteristici ale fotografierii cu surse de lumină pulsată:
1. „Lumina” poate fi luată cu tine și controlată complet puterea, direcția, caracterul, lățimea fluxului luminos și uneori chiar setați pentru a regla temperatura culorii cu ajutorul duzelor.
2. Pentru funcționarea surselor de lumină pulsată nevoie de electricitate. Dacă vorbim de blitz-uri externe convenționale, atunci problema se rezolvă prin achiziționarea de baterii sau acumulatori. Dar cu monoblocuri de studio pe drum, va fi mai dificil - pe lângă dispozitivele în sine, rafturile și softbox-urile, va trebui să trageți generatorul și să conectați dispozitivele la el. Mai mult, cu cât mai multe surse și cu cât timpul de fotografiere este mai lung, cu atât o astfel de „baterie” va fi mai scumpă și mai grea pentru un studio în aer liber. Când fotografiați în interior, desigur, nu există probleme cu accesul la rețea.
3. Surse pulsate cu puls extrem de scurt vă permit să înghețați mișcarea chiar si la expunere indelungata. De exemplu, atunci când utilizați un bliț extern, puteți obține o imagine „înghețată” a unei persoane care sărind chiar și la o viteză de expunere de, să zicem, 1/125 de secundă, care nu ar îngheța aceeași mișcare atunci când fotografiați cu lumină constantă. Vă atrag atenția că nu toate sursele pulsate au un puls suficient de scurt pentru a fi folosit ca unul „înghețat”. De exemplu, monoblocurile ieftine de studio nu vă permit de obicei să înghețați stropii de apă în studio. Prin urmare, fotografi experimentați folosesc fie blițuri externe pentru a îngheța apa, fie fotografiază la viteze scurte de expunere cu lumină constantă.
4. Câteva monoblocuri de impuls ieftine cu o potrivire completă a numelor de modele monobloc poate varia ușor în temperatura culorii. Acestea. impulsurile generate de două surse identice pot diferi ușor între ele ca temperatură. Cu toate acestea, acest lucru nu este critic și numai în cazuri extreme se observă atunci când vizionați fotografii.
5. Modelul alb-negru nu este vizibil imediat, care este dat de surse impulsive (în primul rând flash-uri externe). Numai monoblocurile de studio cu o funcție de lumină de modelare încorporată vă permit să estimați preliminar schema de iluminare. Când lucrați cu blițuri, trebuie să setați lumina „prin ochi” și să faceți fotografii de probă, alegând poziția și setările blițurilor.
6. Limita obturatorului- în modul standard (nu sincronizare de mare viteză), nu puteți seta viteza obturatorului mai rapid decât viteza de sincronizare a blițului camerei (de obicei nu mai scurtă de 1/200-1/320 s, în funcție de modelul camerei). Dacă această regulă este încălcată, o parte a cadrului va fi acoperită de o dungă neagră - obturatorul camerei.
7. Este posibil ca sursele de puls să nu funcționezeîn momentul în care obturatorul este apăsat, iar cadrul se va pierde. Cele mai frecvente cauze ale eșecului blițurilor și monoblocurilor:
· Blițul „a adormit” după o perioadă lungă de inactivitate din partea dumneavoastră. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să apăsați din nou declanșatorul sau butonul de declanșare de pe sincronizator
Baterii descărcate (în bliț propriu-zis sau în sincronizator) - înlocuiți bateriile sau acumulatorii (aveți întotdeauna de rezervă)
Contactul s-a desprins - verificați dacă blițul este fixat în siguranță, dacă există contact cu sincronizatorul
Supraîncălzire - luați o scurtă pauză de la fotografiere. Dacă un blitz extern se supraîncălzește, scoateți bateriile (vor fi insuportabil de fierbinți) și puneți-le separat de blitz - astfel se vor răci mai repede
Sincronizarea nu funcționează - verificați operabilitatea sincronizatorului, distanța maximă de sincronizare poate fi încălcată și sincronizatorul pur și simplu „nu se termină”
Lampa arsă - purtăm blițul extern pentru reparație, în monobloc înlocuim lampa arsă cu una nouă (dacă există una de rezervă)
Aceste caracteristici de lucru surse de lumină constantă și pulsată trebuie să știți nu numai să lucrați mai eficient cu fiecare tip de lumină separat, ci și să obțineți efecte interesante atunci când fotografiați cu lumină mixtă. Dar mai multe despre aceste tehnici într-un articol separat. Pana atunci uite tutorial video despre amestecarea surselor de lumină cu diferite temperaturi de culoare (fotografiere cu lumină mixtă).
Sper că acum aveți o idee generală despre diferitele surse de lumină. Acum este momentul să punem totul în practică!
Poze bune pentru tine!
Foarte des, oamenii care și-au luat recent un aparat de fotografiat în mână se plâng: „Mi-ar plăcea foarte mult să încep să fac portrete, dar nu am doar un studio pentru asta, ci chiar un echipament decent, ca să nu mai vorbim de bun.. .”. Ei cred sincer că fotografia de portret necesită iluminare scumpă, trepiede, fundaluri multiple și multe altele. Și uneori nici măcar nu au un blitz extern. Dar, cu toate acestea, este imposibil să refuzi experimentele în fotografia portretului, chiar și în condiții atât de proaste. Există multe alte moduri, mult mai simple, de a crea portrete foto bune, opțiuni simple de iluminare.
Cel mai adesea, fotografi amatori începători au o cameră cu așa-numitul on-camera sau, cu alte cuvinte, un bliț încorporat. Dacă camera dvs. este echipată cu un bliț cu cap rotativ, acest lucru este foarte bun. Un astfel de bliț vă va permite cu ușurință să utilizați sistemul TTL (Through The Lens), adică o modalitate de a măsura expunerea direct prin obiectivul de fotografiere al camerei. Iar capul bliț pivotant vă va oferi opțiunea de a utiliza lumina răsturnată atunci când fotografiați.
Pentru a fotografia un model cu lumină reflectată, trebuie să rotiți capul blițului, astfel încât fluxul de lumină emis de pulsul său să nu cadă pe model în sine, ci pe o suprafață care poate „funcționa” ca reflector. Mai simplu spus, un perete sau un tavan vopsit uniform. Astfel de suprafețe au de obicei un efect reflectorizant bun. Odată ajuns pe o astfel de suprafață, fluxul de lumină de la bliț va fi reflectat de ea și, deja într-o formă difuză, uniformă, va lumina ușor persoana pe care o fotografiați. O astfel de iluminare este mult mai atractivă decât iluminarea frontală. Posibilitatea de a obține fotografii proaste atunci când fotografiați cu lumină reflectată este redusă la aproape zero. Pentru experiență, îți poți fotografia modelul de două ori: cu iluminare bliț „head-on” și cu lumină reflectată. Și, după cum se spune, „simți diferența”.
Lumina reflectată, care cade asupra persoanei înfățișate nu din sursa în sine, ci de pe suprafața reflectorizante, vă extinde foarte mult posibilitățile. Dacă în loc de perete sau tavan folosești, de exemplu, doar o foaie de hârtie de desen, o bucată de spumă sau altceva de genul, sau chiar un ziar obișnuit, poți obține rezultate și mai bune. Lumina de la un astfel de reflector poate fi direcționată după cum doriți, după cum aveți nevoie. Puteți chiar să realizați mai multe reflectoare de diferite forme și dimensiuni. Pictați-le în alb sau gri deschis.
Cu o singură sursă de lumină, nu este greu să creezi iluzia în poză că ai fotografiat un model cu mai multe corpuri de iluminat. Cum să o facă? Foarte simplu! Persoana înfățișată trebuie așezată în colțul camerei în care fotografiați, iar sursa de lumină, blițul, de exemplu, trebuie îndreptată către peretele lateral. Și chiar mai bine - într-un unghi față de tavan. Acest unghi trebuie ales in asa fel incat lumina reflectata de tavan sa loveasca parul modelului dumneavoastra. Totodată, lumina care se reflectă în acest caz tot de pe perete va da și efectul unei alte surse de lumină. Dar atunci când fotografiați sub o astfel de schemă de iluminare, trebuie să fiți foarte atenți. Aici ar trebui să acordați o atenție deosebită poziției feței modelului. Ar trebui să formeze un model frumos de umbră de lumină.
Fotografii profesioniști folosesc adesea softbox-uri atunci când înregistrează portrete. Acestea sunt dispozitive speciale care vă permit să faceți fluxul luminos de la corpurile de iluminat mult mai moale și să îl direcționați așa cum aveți nevoie. Până la punctul de a ilumina doar o parte din persoana înfățișată, de exemplu, fruntea sau ochii. Softbox-urile pot fi achiziționate de la magazinele specializate. Există diverse opțiuni de vânzare, chiar și cele care sunt concepute de producători special pentru blițurile de pe cameră.
În fotografia de portret, este bine să folosiți umbrele reflectorizante speciale. Se vând și în magazine. Umbrelele oferă o lumină moale și difuză pe o suprafață mai mare decât casetele soft, aproape întreaga cameră. Aceasta este tocmai dificultatea de a lucra cu ei și, în plus, nu numai în acest sens, ci și în faptul că, atunci când fotografiați cu o umbrelă, este dificil să controlați direcția luminii.
Mai este un lucru de reținut aici. De la un curs de fizică școlar, trebuie să vă amintiți că, cu cât suprafața sursei de lumină este mai mare, cu atât iluminarea care provine din aceasta este mai blândă. Comparați, de exemplu, lumina de la o fereastră mare și lumina de la o lampă cu halogen mică. În mod similar, umbrele și softbox-uri. De exemplu, folosind un softbox mare atunci când fotografiați, veți obține un fascicul larg de lumină moale care vă va învălui modelul, așa cum ar fi.
Acum să spunem câteva cuvinte despre lucrul cu un blitz extern la distanță. Practic nu sunt probleme cu ele acum. Atât blițurile în sine, cât și camerele SLR de astăzi sunt atât de perfecte încât vă permit să lucrați fără cabluri care se încurcă sub picioare. Blițul cu telecomandă poate fi plasat oriunde în camera în care lucrați. Dar vă reamintim din nou: aveți grijă! Lumina blițului este destul de puternică și, prin urmare, nu ar trebui să o îndreptați direct către persoana înfățișată. Vă recomandăm să atenuați această lumină cu softbox-uri, umbrele sau reflectoare.
Când fotografiați cu softbox și blitz la distanță, trebuie să experimentați mai întâi, sau mai degrabă, să găsiți o astfel de poziție a sursei de lumină și combinația acesteia cu o softbox, astfel încât modelul de umbră de lumină de pe fața modelului să fie interesant și atractiv. Folosirea nereușită, incorectă a softbox-ului nu poate decât să strice portretul, iar modelul va fi foarte nemulțumit de munca ta. Alternativ, vă putem recomanda plasarea sursei de lumină și a softbox-ului în lateral și puțin deasupra modelului.
Softbox în cazul nostru acționează ca sursă principală de lumină. Această lumină poate fi de modelare și funcționează doar ca lumină de fundal, de exemplu, păr sau altceva. Principalul lucru, indiferent de modul în care utilizați softbox-ul, trebuie să îl instalați astfel încât fața persoanei înfățișate să fie bine și frumos luminată.
Dacă fotografiați un portret în aer liber, atunci lumina naturală a soarelui poate fi combinată cu cea artificială, inclusiv blițul softbox. Un bliț cu un softbox poate, de exemplu, evidenția fundalul. Dar, în astfel de cazuri, este mai bine să faci poze nu într-o zonă deschisă unde soarele strălucește foarte puternic, ci undeva la umbră. În acest caz, softbox-ul trebuie folosit în același mod ca și când fotografiați în interior - ca iluminare artificială, iar lumina naturală va evidenția părul modelului.
Când fotografiați în interior, un softbox uneori nu poate oferi suficientă lumină. Aici te va ajuta o umbrela sau un reflector, care va actiona ca o a doua sursa de lumina.
Vă reamintim încă o dată că înainte de a începe să lucrați cu persoana înfățișată, trebuie să vă pregătiți cu atenție pentru filmare, să pregătiți camera, să instalați și să verificați toate echipamentele. Puteți chiar să exersați să puneți o lumină frumoasă și corectă asupra unuia dintre prietenii sau membrii familiei dvs. Încercați să mutați sursele de lumină dintr-un loc în altul, plantați modelul în diferite părți ale încăperii. De exemplu, mai aproape sau mai departe de un perete sau de o fereastră. Puteți aprinde sau opri candelabru, puteți atârna o perdea de tul pe fereastră sau o puteți îndepărta. O mulțime de opțiuni. Atât o lampă de masă, cât și o lanternă obișnuită pot fi folosite ca surse de lumină... Puteți face un portret bun fără bliț... Camerele moderne de astăzi funcționează la valori ISO ridicate, iar acest lucru vă permite să fotografiați, inclusiv portrete, chiar și numai în lumina flăcării unei lumânări.
Aș vrea să cred că tot ceea ce v-am povestit astăzi vă va permite să trageți câteva concluzii că imaginile bune se obțin nu de la cei care își permit să achiziționeze echipamente fotografice scumpe și bune, dispozitive de iluminat puternice și moderne, ci de la cei care care știe să abordeze orice afacere în mod creativ. Nu uita niciodată că nu aparatul foto face fotografia, ci fotograful. Sperăm că acest articol vă va oferi un stimulent pentru a vă îmbunătăți abilitățile de fotografie, un impuls către noi descoperiri creative. Multă baftă!
Configurarea luminii studioului poate părea o sarcină descurajantă dacă nu ați abordat-o înainte. Cu toate acestea, „diavolul nu este atât de groaznic pe cât este pictat”. Judecă singur, doar două monoblocuri de putere redusă și câteva accesorii suplimentare - în câteva minute obții iluminare de studio de înaltă calitate. Poate că lucrul cu monoblocuri de studio este chiar mai ușor decât cu blițurile de pe cameră.
Pentru acest tutorial, am luat două monoblocuri Elinchrom D-Lite 2 it ( aproximativ traducător - prețul în Rusia este de aproximativ 17.000 de ruble pe bucată). Cu toate acestea, acum piața este plină de monoblocuri similare ca funcție și putere „pentru orice portofel”.
Vă vom prezenta componentele esențiale ale luminii bune de studio și vă vom arăta patru scheme de iluminare pe care le puteți utiliza pentru a crea portrete profesionale chiar și într-un mediu de studio acasă. Vom fi asistați de frumosul nostru model Jade.
Schemele de iluminat pe care le vom prezenta sunt un punct de plecare. Experimentați și creați-vă propriile scheme pe baza acestora. Toate ușile sunt deschise pentru tine... mai ales largi când ai propria ta cameră pentru experimente.
Nu vă va dura mai mult de 30 de minute pentru a configura fiecare schemă de iluminare și pentru a fotografia cu ea.
Pe aceste cuvinte introductive, poate, destule. Să trecem la treabă și să vedem cum funcționează totul în practică.
- Consultați alte tutoriale conexe: Și.
Crearea studioului foto perfect acasă
Dacă ați achiziționat un kit special pentru a vă organiza micul studio foto acasă, atunci acesta are de obicei tot ce aveți nevoie pentru a începe. În continuare, vă vom arăta câteva dintre dispozitivele cheie pe care le vom folosi în acest tutorial.
1. Rafturi
Monoblocurile trebuie atașate la ceva pentru a le poziționa în raport cu modelul nostru. Prin urmare, rafturile pentru monoblocuri de studio sunt lucruri necesare. Acestea permit nu numai fixarea surselor de lumină, ci și fixarea acestora la o anumită înălțime și la un anumit unghi față de obiectul iluminat.
2. Surse de lumină pulsată sub formă de monoblocuri
Dacă ați achiziționat un set de echipamente de studio, atunci cel mai probabil conține două surse de lumină. Fiecare monobloc conține atât o lampă principală care produce bliț, cât și o lampă cu lumină constantă care creează iluminare de modelare. De asemenea, majoritatea echipamentelor all-in-one pot funcționa în modul slave. Aceasta înseamnă că este suficient să sincronizezi declanșarea obturatorului din cameră cu blițul unui singur monobloc. Sursele rămase vor funcționa imediat ce sursa principală - un monobloc conectat la cameră „clipește”.
3. Umbrelă
O umbrelă este cel mai comun atașament. Este atașat de monobloc astfel încât lumina să fie reflectată de pe suprafața interioară a umbrelei asupra obiectului fotografiat. Puteți găsi umbrele din diverse materiale. De obicei sunt disponibile trei opțiuni: material alb translucid, material reflectorizant argintiu sau auriu.
4. Softbox
Un softbox este un dispozitiv mai complex decât o umbrelă. Odată ce îți dai seama cum să asamblați și să dezasamblați acest instrument în miniatură asemănător unui cort turistic, veți obține o lumină mai moale, mai uniformă și, în general, mai frumoasă decât o oferă o umbrelă.
5. Tub/grilă de tip fagure
Ambele dispozitive ajută la „focalizarea” luminii, la crearea unui punct de lumină. Sunt grozave pentru iluminarea modelului din spate sau pentru iluminarea de accent.
6. Reflector
Cel mai simplu reflector va deveni un asistent indispensabil în crearea luminii studioului, mai ales dacă aveți o singură sursă de lumină. Reflectorul este utilizat într-un studio cu iluminare artificială la fel ca în exterior cu lumină naturală: lumina de la sursă este reflectată pe model în așa fel încât să lumineze umbrele.
Schema #1. rembrandt
Această schemă este ideală pentru portrete artistice cu un pic de dramatism și epopee.
Atașați o umbrelă cu suprafață interioară argintie la monobloc. Așezați sursa de partea dvs. și înclinați-o la 45 de grade în raport cu modelul. Ridicați monoblocul la o înălțime de aproximativ 180 cm.În această poziție, lumina va fi intensă și tare, se va răspândi la model din partea de sus. Apropo, o astfel de sursă de lumină se numește desen.
Pentru a uniformiza iluminarea, puneți un reflector pe cealaltă parte. Va redirecționa o parte din lumina de la sursa de desen către zonele umbrite ale feței și corpului modelului.
Un semn clar că schema de iluminare este Rembrandtiană este punctul de lumină de deasupra pomeților modelului sub formă de triunghi. O astfel de iluminare a fost folosită de Rembrandt van Rijn când scria picturile sale.
În total, veți avea nevoie de: un monobloc, un reflector, două suporturi.
Schema #2. Coajă
Această schemă este perfectă pentru a arăta fiecare detaliu de pe fața modelului și pentru a crea o iluminare uniformă.
Datorită luminii sale uniforme și plate, coaja este perfectă pentru portrete de frumusețe.
Construirea unui astfel de iluminat este destul de simplă. Luați două surse de lumină, setați puterea blițului la aceeași, atașați un softbox la fiecare monobloc (softbox-urile ar trebui să fie aceleași), înclinați-le în același unghi față de model. Mutați sursele la o distanță egală față de model, așezând câte una pe fiecare parte.
În plus, fixați reflectorul pe orizontală sub fața modelului. Apropo, modelul îl poate ține cu ușurință. Reflectorul va evidenția partea inferioară a feței.
În total, veți avea nevoie de: două monoblocuri, două softboxuri de 66 cm, un reflector, două sau trei rafturi.
Schema #3. cu iluminare de fundal
Această schemă adaugă profunzime și dramatism unui portret familiar.
Pentru a obține efectul, instalați un tub sau o grilă de tip fagure pe unul dintre monoblocuri. Duza va îngusta fasciculul luminos.
Am fixat monoblocul în spatele modelului și l-am îndreptat către cameră astfel încât să strălucească în ceafă.
Această schemă nu numai că îmbunătățește efectul dramatic și expresivitatea portretului, dar vă permite și să separați modelul de fundal.
Asigurați-vă că sursa de lumină nu este vizibilă în fotografie.
În total, veți avea nevoie de: două monoblocuri, un softbox de 66 cm, un reflector, o grilă de tip fagure cu o duză simplă sau un tub, două sau trei suporturi.
Schema #4. iluminat circular
Cu această schemă, veți crea o soluție stilistică interesantă, cu o contur bună.
Poziționați ambele lumini ușor în spatele modelului, câte una pe fiecare parte și îndreptați ambele spre cameră. Circuitul trebuie ajustat. Este excelent pentru fotografia nud, deoarece vă permite să evidențiați contururile corpului.
Asigurați-vă că nu există blițuri. Puneți obturatoare pe echipamentele all-in-one, un parasolar sau instalați un fel de barieră etanșă la lumină între echipamentul all-in-one și cameră pentru a preveni intrarea surselor de lumină în obiectiv.
Aici va fi util ajutorul unui asistent. El ar trebui să țină reflectorul deasupra capului modelului pentru a lumina fața modelului.
În total veți avea nevoie de: două surse de lumină, două duze simple cu grătare sau perdele tip fagure, un reflector, un asistent, două suporturi.
Ultimele cuvinte de despărțire
Evitați expunerile prea scurte!
Expunerea nu joacă un rol semnificativ în filmările în studio. Cu toate acestea, ar trebui să fie suficient de scurt pentru a evita mișcarea.
De asemenea, asigurați-vă că viteza obturatorului nu este mai mare decât așa-numita viteză a obturatorului de sincronizare a camerei dvs. Este specificat în instrucțiuni și este de obicei egal cu 1/200 sau 1/250 dintr-o secundă. Dacă setați o viteză mai mare a obturatorului, veți obține o imagine cu o dungă neagră.
- Aflați mai multe despre viteza obturatorului și viteza obturatorului din articol.
Puterea blițului este măsurată în wați pe secundă. Echipamentele all-in-one pe care le-am folosit sunt evaluate la 400 de wați pe secundă, ceea ce este echivalent cu puterea blițurilor de pe cameră cu un număr de ghid de 64. Această putere este suficientă pentru portretele tipice.
Activați modul de fotografiere manuală ("M"), utilizați histograma și ecranul camerei. În acest fel puteți evalua expunerea. Schimbați puterea pulsului în monolights pentru a controla intensitatea luminii și valoarea diafragmei din cameră pentru a controla expunerea.
- Puteți afla mai multe despre expunere din articol și despre modul de fotografiere „M” din articol.
Pentru a sincroniza declanșarea obturatorului cu blițul, trebuie să conectați camera și unul dintre monoblocuri. Cea mai bună soluție ar fi sincronizarea radio. Se realizează folosind un receptor și un transmițător special. Acum un kit de sincronizare radio poate fi achiziționat pentru doar 600-1000 de ruble.
O altă modalitate este să conectați monoblocul la cameră cu un fir. Cu toate acestea, nu toate camerele SLR moderne sunt echipate cu o priză folosită de o priză specială (conector PC, X-sync).
Astăzi vom vorbi despre echiparea unui studio foto.
Cum să lucrezi cu iluminatul de studio? Ce atașamente există și pentru ce sunt folosite? Vă vom spune tot ce trebuie să știți pentru a lucra eficient în studio.
Așa că am venit la studio. În timp ce modelul tău se machiază, vom instala iluminatul studioului.
Mai întâi, să aflăm ce tipuri de dispozitive sunt.
Tipuri de instrumente
Există două tipuri de corpuri de iluminat - pulsate și constante.
- lumina pulsata
Folosit numai în fotografie. Aceste dispozitive emit un puls scurt, dar foarte puternic de lumină atunci când declanșatorul camerei este eliberat. Pentru comunicarea dintre dispozitivul de iluminat și cameră se folosește un sincronizator, a cărui funcționare o vom analiza mai jos. - lumină constantă
Folosit la filmări foto și video. Lumina constantă are două dezavantaje serioase - consumă multă energie electrică și, în același timp, eliberează o cantitate imensă de căldură. Adică, persoana pe care o filmați se poate supraîncălzi literalmente. Dar, de exemplu, în fotografia de produs, lumina constantă este foarte des folosită.
Aproape toate studiourile foto au lumină pulsată. Prin urmare, dacă doriți să filmați într-un studio, trebuie mai întâi să învățați cum să lucrați cu lumină pulsată.
Majoritatea instrumentelor intermitente au o lampă „pilot” convențională încorporată. Pentru ce este? Astfel încât să puteți vedea aproximativ cum „cade” lumina pe model. Cu ajutorul unei lămpi pilot, este mult mai ușor și mai convenabil să setați iluminarea în studio.
După cum am spus mai sus, sincronizarea este necesară pentru funcționarea simultană a corpului de iluminat și a obturatorului camerei. Fiecare dispozitiv are un dispozitiv care declanșează un bliț în momentul în care este detectat un puls. Astfel, este suficient să sincronizezi camera cu un singur dispozitiv.
Desigur, sincronizarea are loc într-o clipă.
Viteza minimă a obturatorului disponibilă în timpul sincronizării depinde de capacitățile camerei și este de obicei 1/200.
Sincronizatoarele sunt de trei tipuri:
De asemenea, puteți utiliza blițul încorporat în cameră pentru sincronizare. Dar pentru ca lumina de la blițul încorporat să nu interfereze cu cadrul, trebuie să acoperiți blițul în sine (acest lucru se poate face cu o simplă bucată de hârtie) și să setați puterea minimă pentru blițul încorporat în setările camerei.
Sincronizarea prin blițul încorporat nu este o modalitate foarte convenabilă, epuizează rapid bateria. Iar timpul necesar reîncărcării blițului încorporat se pierde. Nu veți putea face rapid mai multe preluari de succes.
Cum se lucrează cu corpurile de iluminat
În diferite studiouri există dispozitive ale diferitelor companii și interfețele lor de control diferă semnificativ. Prin urmare, este imposibil să se realizeze un „manual de instrucțiuni” universal pentru lămpi.
Hensel Pro este unul dintre cele mai comune corpuri de iluminat.
În multe privințe, controlul dispozitivelor de la diferite companii este similar, dar dacă nu ați lucrat niciodată cu dispozitive de iluminat, atunci cel mai bine ar fi să veniți la studioul foto cu un fotograf familiar care să vă explice și să vă arate toate subtilitățile controlului. . De asemenea, în majoritatea studiourilor foto, proprietarul studioului însuși vă va putea spune pe scurt despre elementele de bază ale lucrului cu corpurile de iluminat.
Duze pentru corpuri de iluminat
Dispozitivul în sine este doar o sursă de lumină. Atașamentele sunt folosite pentru a controla fluxul de lumină. Folosind diferite duze, puteți obține lumina de care aveți nevoie.
- Reflectori standard
Ele dau o lumină direcțională dură. Cel mai adesea folosit în combinație cu faguri sau perdele. - umbrele
Umbrelele oferă o lumină moale și difuză. Există două tipuri de umbrele - reflectorizante și translucide.
Cutiile moi sunt de obicei structuri dreptunghiulare care împrăștie lumina. Astăzi, majoritatea fotografilor lucrează cu casete moi atunci când au nevoie de lumină moale și difuză. Natura luminii soft box depinde de forma și dimensiunea acesteia. Pe lângă cutiile moi dreptunghiulare obișnuite, există și două tipuri separate și populare ale acestei duze:
Cutii moi lungi, a căror lungime este de câteva ori mai mare decât lățimea. Cutiile cu benzi sunt cel mai adesea folosite pentru a ilumina modele de lungime completă, precum și atunci când fotografiați obiecte mari. Cutiile cu benzi sunt excelente pentru a crea lumini lungi și înguste pe suprafețele reflectorizante.
Cutii moi octogonale cu diametru mare. Folosit ca lumină cheie pentru portretele de grup. În fotografierea portretului și a subiectului, acestea dau o formă rotundă de strălucire în ochii modelelor sau pe obiectele lucioase.
Datorită caracteristicii de design a „platului portret”, lumina este atât concentrată, cât și moale. De aceea, această duză este folosită la fotografierea portretelor. De asemenea, efectul unui „vort portret” poate fi suplimentat cu faguri sau duze moi.- Reflectori de fundal
Aceste duze vă permit să iluminați uniform fundalul, excluzând în același timp lumina să pătrundă în obiectivul camerei. - Tub (un alt nume pentru „spot”)
Duza de forma conica. Face posibilă setarea unor accente luminoase, evidențiind o mică parte a scenei cu lumină. Pur și simplu, puteți direcționa întreaga lumină a dispozitivului către un punct. - Suporturi universale
Suporturile sunt atașate de reflector, pentru instalarea duzelor suplimentare - filtre, faguri, perdele. - perdele
Duza cu 4 aripi mobile. Vă permite să limitați răspândirea luminii. Împreună cu perdelele, puteți instala un filtru sau faguri. - fagurii
Duze cu o structură cu ochiuri fine. Folosit pentru a produce un fascicul de fascicule paralele. Fagurii sunt folosiți pentru iluminarea din spate, nu dau strălucire către obiectiv și vă permit să faceți fără obloane și umbritoare. De asemenea, fagurii imită lumina soarelui - ca și soarele, dau raze paralele. - Filtre de culoare
Schimbați culoarea fasciculului de lumină. Spre deosebire de filtrele pentru lentile, care acționează asupra întregului cadru, atașamentele sunt instalate pe lămpi individuale și vă permit să schimbați culoarea luminii punctual. De exemplu, puteți pune un filtru de culoare roșie pe o lumină de fundal și puteți obține un halou roșu interesant în jurul modelului.
Ne-am dat seama de dispozitive, am trimis modelului câteva cutii moi și o lumină de fundal cu un atașament de tip fagure. Dar cum să determinați ce setări pentru viteza obturatorului și diafragma să setați astfel încât imaginea să nu se dovedească supraexpusă sau subexpusă?
Măsurarea expunerii
După cum înțelegeți, măsurarea camerei nu ajută în niciun fel atunci când fotografiați într-un studio. La urma urmei, iluminarea completă a modelului are loc numai în momentul declanșării impulsurilor dispozitivelor, iar camera nu poate calcula expunerea necesară într-o perioadă atât de scurtă de timp.
Fotografii profesioniști folosesc un luminometru pentru a evalua cantitatea de lumină. Dar lucrul cu un luminometru necesită anumite abilități și experiență și, în plus, un luminometru este un dispozitiv destul de scump.
Există o modalitate mai ușoară de a determina prezența supraexpunere sau subexpunere - utilizați histograma imaginii pentru a analiza expunerea. Puteți citi despre cum să învățați să „citiți” o histogramă în articolul nostru complet dedicat lucrului cu o histogramă.
Practica de tir
Cunoașterea funcționării echipamentelor de studio foto este o bază necesară pentru fotografierea într-un studio. Dar ai nevoie și de practică!
Acum rămâne să discutăm doar unul, dar un subiect foarte important - schemele de iluminat. De modul în care setați iluminarea depinde atmosfera și starea de spirit a cadrului dvs.
Vom vorbi despre schemele de iluminat și despre producția lor în studio în următorul nostru articol.