Creación [ | ]
Originario de una familia noble, uno de los representantes de la llamada "pintura de acción". Considerado el fundador de la pintura abstracta histórica. Con sus obras trató de expresar su actitud ante los procesos históricos más importantes. Entre los temas característicos del artista se encuentran la lucha de las dinastías, los movimientos populares, la construcción del estado ("Batalla de Bouvina", "Capetos en todas partes").
Mathieu estudió derecho, filosofía y idioma en Inglés, y en 1942 se dedicó a la pintura. El libro de Edward Crankshaw Conrad's Craft lo alienta en 1944 a "entrar en el arte no figurativo, no por el camino de la forma, sino por el camino del espíritu". En 1947 Mathieu se mudó a París; para entonces ya había creado obras abstractas llenas de lirismo informal (Fleeting, 1945), lo que le permitió, junto con Atlan, Hartung, Wols y Breyen, resistir la abstracción geométrica que dominaba ese período. Organiza las primeras exposiciones de la nueva abstracción lírica. Desde 1949, Mathieu ha participado en numerosas exposiciones en París (Galería René Drouin). En 1950 tuvo su primera exposición individual. Al año siguiente, junto con el crítico Michel Tapier, organiza la primera exposición de los principales exponentes de la abstracción lírica titulada "Impulsos opuestos" (Galería Nina Dosse), seguida de dos exposiciones "Signos de lo informal", mostradas por Tapier en el estudio de Paul Facchetti, donde Mathieu en 1952 En 1952 expuso sus primeras pinturas históricas (En memoria del mariscal Turenne, 1952). Desde 1954, Mathieu ha mostrado su trabajo en París en la Galería Rive Droit de Michel Tapier (Capetes Everywhere, 1954, París, Museo Nacional arte contemporáneo, Centro Pompidou; "Coronación de Carlomagno", 1956; gouache y dibujos, 1958). En 1957, en la Galería Kleber, expone "Ceremonias en honor a la segunda sentencia del asedio de Brabante", en 1959 en la Galería Internacional de Arte Moderno - ocho obras monumentales, y en 1960 - obras sobre "El esplendor y los juicios de la vieja Francia". Mathieu se dio a conocer temprano en Nueva York (exposición en la Galería Kutz, 1954) y su obra ganó alcance internacional. En 1963 se abre una exposición retrospectiva de su obra en el Musée d'Art Moderne de París, y en 1965 la Galería Charpentier exhibe 140 pinturas creadas el año anterior.
Ya hacia 1948-1949, Mathieu consiguió liberar su temprano estilo impulsivo de la ostentosa expresividad de la caligrafía, a la que llevó a tal perfección que en ocasiones llegó a combinar con ella la belleza decorativa que caracterizó a sus grandes obras plásticas. No es raro que un artista aplique su "escritura" con pintura pura sacada directamente del tubo, pero también use un pincel, pincel o mano para cubrir superficies más amplias. Rasgos característicos de su pintura son la "falta de intencionalidad de formas y gestos y la prioridad de la rapidez de ejecución". Estas condiciones permiten al artista crear públicamente sus enormes lienzos en un tiempo récord (por ejemplo, en 1956 en el escenario del Teatro Sarah Bernard en apenas 20 minutos pintó un cuadro de 12 × 4 m, y en 1957 en su exposición en Tokio, que incluía 21 obras, completó un fresco de 15 metros en tres días). Mathieu busca reemplazar las formas cerradas e inertes con fuerzas liberadas por el acto mismo de pintar. Se expresa de palabra y pluma, organizando conferencias, publicando artículos, haciendo declaraciones y manifiestos. Así, en 1963 publica su estudio histórico sobre el desarrollo de la pintura occidental en 1944-1962 bajo el título "Más allá del tachismo"; muestra aquí una rara honestidad intelectual, a pesar de cierto entusiasmo polémico.
Desde 1966 Mathieu se ha dedicado Artes Decorativas(carteles para Air France, 1967; placas para la manufactura de Sèvres, 1968; tapices para espalderas, 1968-1969; medallas, 1971; moneda de 10 francos, 1974). En 1976 Mathieu fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes. Sus exposiciones, recopiladas a partir de obras antiguas y nuevas, se realizaron en 1978 en París (Grand Palais) y en 1985 en Aviñón (Palacio Papal).
Confesión [ | ]
Caballero de la Orden de la Legión de Honor, Comandante de la Orden de la Literatura y el Arte. A él está dedicado el largometraje documental "" (1971).
Muerte [ | ]
Mathieu murió el domingo 10 de junio de 2012 en un hospital de un suburbio de París. No se especificaron las causas de la muerte. El primer mensaje fue en France-Presse con referencia a familiares.
Literatura [ | ]
- Harambourg L. Georges Mathieu. Neuchatel: Ides et Calendes, 2001
- Georges Mathieu: retrospettiva = retrospectiva. Cinisello Balsamo (Milán): Silvana; París: Jeu de Paume, 2003
- Aimé J. L'aventure prométheenne de Georges Mathieu. París: Garde-temps, 2005
Georges Mathieu nació en 1921 en Boulogne-sur-Mer, Francia (Boulogne-sur-Mer, Francia). Desde la infancia, Georges mostró habilidades extraordinarias en la pintura, pero aún no estudió arte, eligiendo derecho, filosofía y literatura. Sin embargo, no completó su educación: la pintura lo atrajo cada vez más con el tiempo. Así, siendo prácticamente autodidacta, Mathieu acabó por ganarse el nombre de uno de los más poderosos representantes de la pintura abstracta europea.
Seriamente se declaró a sí mismo como artista Mathieu en 1944, y el ímpetu de esto fue la gran pasión de Georges por el arte abstracto estadounidense. A principios de la década de 1950, se convirtió en el organizador de varias exposiciones de arte abstracto estadounidense y en un predicador activo del mismo. Así, se convirtió en uno de los primeros artistas europeos, representante del llamado abstraccionismo lírico.
Sus composiciones eran completamente inútiles, simplemente exprimía pintura de un tubo sobre el lienzo, luego lo sombreaba con un pincel o con la mano. El resultado fueron patrones muy extraños, que recuerdan un poco a los jeroglíficos.
En la década de 1950, Georges Mathieu ya era conocido en el mundo, sus exposiciones se realizaban en Nueva York ( Nueva York), París (París), además, participó en numerosas exposiciones colectivas por todo el mundo.
Se sabe que más tarde, en la década de 1960, siendo ya un artista abstracto universalmente reconocido, Mathieu convertía en ocasiones la escritura de sus cuadros en una especie de espectáculo, haciéndolo públicamente. Por cierto, estos espectáculos fueron muy extravagantes: el séquito e incluso la ropa de Georges correspondían a la acción, además, sonaba la música correspondiente. Durante tales espectáculos, a veces creaba obras muy voluminosas en 15-30 minutos, justo en frente de una audiencia admirada.
Con el tiempo, Mathieu alcanzó casi la perfección, creando sus extraños "jeroglíficos" abstractos: muchos rizos en sus pinturas se entrelazaron tan intrincadamente entre sí que formaron un patrón simplemente fascinante y llamativo. Parecía que este patrón no nació espontáneamente, sino que siempre estuvo en la cabeza del artista, y solo necesitó un poco de tiempo para trasladarlo al lienzo.
Más tarde, Mathieu fue llamado el fundador de la "pintura abstracta histórica", que se diferenciaba de la pintura histórica en la ausencia de personas, objetos y otras imágenes algo específicas en sus lienzos. Sin embargo, los críticos encontraron y aún encuentran eventos históricos en sus pinturas abstractas. Sin embargo, existe la opinión de que la "historia" en sus lienzos se manifiesta solo en los títulos: "Capetos en todas partes", "Batalla de Bouvine", etc.
Sea como fuere, los "garabatos" abstractos de Mathieu -manchas, manchas y rizos- son realmente muy expresivos, sus formas y colores se asientan en la memoria durante mucho tiempo, devolviendo una y otra vez no tanto su contenido como su sentimiento.
A principios de la década de 1960, Georges Mathieu se dedicó a la escultura y también trabajó en muebles, tapices y murales.
Después de su ensayo "Au-delà du Tachisme", que se publicó en 1963, siguieron otros trabajos teóricos que dieron a Georges Mathieu fama como un teórico del arte muy influyente.
Jorge Mathieu(fr. Georges Mathieu; 27 de enero de 1921, Boulogne-sur-Mer - 10 de junio de 2012, París) - Artista francés de la escuela Tachisme.
Creación
Originario de una familia noble, uno de los representantes de la llamada "pintura de acción". Considerado el fundador de la pintura abstracta histórica. Con sus obras trató de expresar su actitud ante los procesos históricos más importantes. Entre los temas característicos del artista se encuentran la lucha de las dinastías, los movimientos populares, la construcción del estado ("Batalla de Bouvina", "Capetos en todas partes").
Mathieu estudió derecho, filosofía e inglés, y en 1942 se dedicó a la pintura. El libro de Edward Crankshaw Conrad's Craft lo alienta en 1944 a "entrar en el arte no figurativo, no por el camino de la forma, sino por el camino del espíritu". En 1947 Mathieu se mudó a París; para entonces ya había creado obras abstractas llenas de lirismo informal (Fleeting, 1945), lo que le permitió, junto con Atlan, Hartung, Wols y Breyen, resistir la abstracción geométrica que dominaba ese período. Organiza las primeras exposiciones de la nueva abstracción lírica. Desde 1949, Mathieu ha participado en numerosas exposiciones en París (Galería René Drouin). En 1950 tuvo su primera exposición individual. Al año siguiente, junto con el crítico Michel Tapier, organiza la primera exposición de los principales exponentes de la abstracción lírica titulada "Impulsos opuestos" (Galería Nina Dosse), seguida de dos exposiciones "Signos de lo informal", mostradas por Tapier en el estudio de Paul Facchetti, donde Mathieu en 1952 En 1952 expuso sus primeras pinturas históricas (En memoria del mariscal Turenne, 1952). Desde 1954, Mathieu ha mostrado su trabajo en París en la Galería Rive Droit de Michel Tapier (Capetes Everywhere, 1954, París, Musée National d'Art Moderne, Centre Pompidou; Coronation of Charlemagne, 1956; gouaches y dibujos, 1958). En 1957, en la Galería Kleber, expone "Ceremonias en honor a la segunda sentencia del asedio de Brabante", en 1959 en la Galería Internacional de Arte Moderno - ocho obras monumentales, y en 1960 - obras sobre "El esplendor y los juicios de la vieja Francia". Mathieu se dio a conocer temprano en Nueva York (exposición en la Galería Kutz, 1954) y su obra ganó alcance internacional. En 1963 se abre una exposición retrospectiva de su obra en el Musée d'Art Moderne de París, y en 1965 la Galería Charpentier exhibe 140 pinturas creadas el año anterior.
Ya hacia 1948-1949, Mathieu consiguió liberar su temprano estilo impulsivo de la ostentosa expresividad de la caligrafía, a la que llevó a tal perfección que en ocasiones llegó a combinar con ella la belleza decorativa que caracterizó a sus grandes obras plásticas. No es raro que un artista aplique su "escritura" con pintura pura sacada directamente del tubo, pero también use un pincel, pincel o mano para cubrir superficies más amplias. Rasgos característicos de su pintura son la "falta de intencionalidad de formas y gestos y la prioridad de la rapidez de ejecución". Estas condiciones permiten al artista crear públicamente sus enormes lienzos en un tiempo récord (por ejemplo, en 1956 en el escenario del Teatro Sarah Bernard en apenas 20 minutos pintó un cuadro de 124 m, y en 1957 en su exposición en Tokio, que incluyó 21 obras, completó un fresco de 15 metros en tres días). Mathieu busca reemplazar las formas cerradas e inertes con fuerzas liberadas por el acto mismo de pintar. Se expresa de palabra y pluma, organizando conferencias, publicando artículos, haciendo declaraciones y manifiestos. Así, en 1963 publica su estudio histórico sobre el desarrollo de la pintura occidental en 1944-1962 bajo el título "Más allá del tachismo"; muestra aquí una rara honestidad intelectual, a pesar de cierto entusiasmo polémico.
Desde 1966, Mathieu se dedica a las artes decorativas (carteles para la aerolínea Air France, 1967; platos para la fábrica de Sevres, 1968; tapices para tapices, 1968-1969; medallas, 1971; moneda de 10 francos, 1974). En 1976 Mathieu fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes. Sus exposiciones, recopiladas a partir de obras antiguas y nuevas, se realizaron en 1978 en París (Grand Palais) y en 1985 en Aviñón (Palacio Papal).
Confesión
Caballero de la Orden de la Legión de Honor, Comandante de la Orden de la Literatura y el Arte. A él está dedicado el largometraje documental Georges Mathieu, o la furia del ser (1971).
Muerte
Mathieu murió el domingo 10 de junio de 2012 en un hospital de un suburbio de París. No se especificaron las causas de la muerte. El primer mensaje fue en France-Presse con referencia a familiares.
Literatura
- Harambourg L. Georges Mathieu. Neuchtel: Ides et Calendes, 2001
- Georges Mathieu: retrospectiva = retrospectiva. Cinisello Balsamo (Milán): Silvana; París: Jeu de Paume, 2003
- Objetivo J. L'aventure promthene de Georges Mathieu. París: Garde-temps, 2005
Georges Mathieu (fr. Georges Mathieu; 27 de enero de 1921, Boulogne-sur-Mer - 10 de junio de 2012, París) es un artista francés de la escuela Tachisme.
Originario de una familia noble, uno de los representantes de la llamada "pintura de acción". Considerado el fundador de la pintura abstracta histórica. Con sus obras trató de expresar su actitud ante los procesos históricos más importantes. Entre los temas característicos del artista se encuentran la lucha de las dinastías, los movimientos populares, la construcción del estado ("Batalla de Bouvina", "Capetos en todas partes").
Mathieu estudió derecho, filosofía e inglés, y en 1942 se dedicó a la pintura. El libro de Edward Crankshaw Conrad's Craft lo alienta en 1944 a "entrar en el arte no figurativo, no por el camino de la forma, sino por el camino del espíritu". En 1947 Mathieu se mudó a París; para entonces ya había creado obras abstractas llenas de lirismo informal (Fleeting, 1945), lo que le permitió, junto con Atlan, Hartung, Wols y Breyen, resistir la abstracción geométrica que dominaba ese período. Organiza las primeras exposiciones de la nueva abstracción lírica. Desde 1949, Mathieu ha participado en numerosas exposiciones en París (Galería René Drouin). En 1950 tuvo su primera exposición individual. Al año siguiente, junto con el crítico Michel Tapier, organiza la primera exposición de los principales exponentes de la abstracción lírica titulada "Impulsos opuestos" (Galería Nina Dosse), seguida de dos exposiciones "Signos de lo informal", mostradas por Tapier en el estudio de Paul Facchetti, donde Mathieu en 1952 En 1952 expuso sus primeras pinturas históricas (En memoria del mariscal Turenne, 1952). Desde 1954, Mathieu ha mostrado su trabajo en París en la Galería Rive Droit de Michel Tapier (Capetes Everywhere, 1954, París, Musée National d'Art Moderne, Centre Pompidou; Coronation of Charlemagne, 1956; gouaches y dibujos, 1958). En 1957, en la Galería Kleber, expone "Ceremonias en honor a la segunda sentencia del asedio de Brabante", en 1959 en la Galería Internacional de Arte Moderno - ocho obras monumentales, y en 1960 - obras sobre "El esplendor y los juicios de la vieja Francia". Mathieu se dio a conocer temprano en Nueva York (exposición en la Galería Kutz, 1954) y su obra ganó alcance internacional. En 1963 se abre una exposición retrospectiva de su obra en el Musée d'Art Moderne de París, y en 1965 la Galería Charpentier exhibe 140 pinturas creadas el año anterior.
Ya hacia 1948-1949, Mathieu consiguió liberar su temprano estilo impulsivo de la ostentosa expresividad de la caligrafía, a la que llevó a tal perfección que en ocasiones llegó a combinar con ella la belleza decorativa que caracterizó a sus grandes obras plásticas. No es raro que un artista aplique su "escritura" con pintura pura sacada directamente del tubo, pero también use un pincel, pincel o mano para cubrir superficies más amplias. Rasgos característicos de su pintura son la "falta de intencionalidad de formas y gestos y la prioridad de la rapidez de ejecución". Estas condiciones permiten al artista crear públicamente sus enormes lienzos en un tiempo récord (por ejemplo, en 1956 en el escenario del Teatro Sarah Bernard en apenas 20 minutos pintó un cuadro de 12 × 4 m, y en 1957 en su exposición en Tokio, que incluía 21 obras, completó un fresco de 15 metros en tres días). Mathieu busca reemplazar las formas cerradas e inertes con fuerzas liberadas por el acto mismo de pintar. Se expresa de palabra y pluma, organizando conferencias, publicando artículos, haciendo declaraciones y manifiestos. Así, en 1963 publica su estudio histórico sobre el desarrollo de la pintura occidental en 1944-1962 bajo el título "Más allá del tachismo"; muestra aquí una rara honestidad intelectual, a pesar de cierto entusiasmo polémico.
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